Les bleu, rouge et jaune, constituent le système de couleur de la peinture que Pascal Fancony utilise depuis les années 2000.

 

Il décline ces couleurs selon 2 attitudes :

            - d’une part, d’un point de vue « physicaliste », proposant de multiples variations et formes sur les « modulations chromatiques » peintes à l’acrylique. Il élabore diverses « structures » (échelles, trames, éventails, collages, sculptures.., entre 2009 et 2015) dans un esprit d’une systématique concrète, minimaliste, afin de valoriser la justesse physique des modulations, des harmonies, des résonnances des tonalités entre couleurs. Il propose une expérience purement phénoménologique de « ces jeux de langage de couleurs » pour le regardeur.

 

            - d’autre part, d’un point de vue « métaphysique », systématisant l’utilisation des 3 couleurs par superposition de couches de laque polyuréthane colorisée d’où résulte un champ d’obscurité qui propose au regardeur une expérience transcendantale, contemplative. Ces couleurs « n’habitent pas » des formes, elles « déclarent des espaces en tant que présence ». Peintes par multicouches de résine colorisée transparente, elles proposent au regard de pénétrer dans la profondeur métaphysique. Ce sont des peintures qui reposent sur la recherche d’une expression d’une certaine « lumière intérieure » propre à la couleur et dont les dernières séries reposent sur l’émanation des couleurs rouge ou jaune depuis les 3 couleurs obscures : bleu, violet et noir.

 

Les titres des séries parlent d’eux-mêmes : La couleur rouge comme expérience, (2000-2001) Couleurs de l’âme (2004), Couleurs de la lumière (2006), Couleurs soustractives (2016), Éloge de l’ombre (2017), Éloge de la profondeur (2018-20), De l’obscurité naissent les couleurs (2020-23).

 

Dans certaines séries, notamment les installations, il y adjoint la présence de lumière par des néons ou Leds de couleurs : espaces entre lumière et obscurité associés à des gélatines transparentes de couleur variable.

 

Dans tout ce travail, il y a toujours un parti de la simplicité ; pour le regardeur, ce dernier a une expérience plus complexe entre la couleur, la lumière et l’Être… une proposition pour une sublimation visuelle de la couleur en tant que puissance spirituelle

 

 

 

 

PASCAL FANCONY

Biographie et coordonnées

 

Adresse de l’atelier : Art-Studio, 1 rue de la Brèche, 30210, COLLIAS

Mail : fanconypascal@orange.fr

Téléphone : 06 13 17 51 62

Site Internet : www.pascalfancony.fr

 

 

- Peintre, plasticien de l’espace et de la couleur

- Conférencier et Théoricien de l’art du XXe siècle

- Professeur émérite des Ecoles d’Art de Perpignan, Avignon, Aix-en-Provence, Nîmes (1973-2014) et à l’École des Mines d’Alès (2012-2015)

- Commissaire d’expositions auprès de l’association A.A.T depuis 2015 : 6 Expositions d’Arts Contemporains et Patrimoine du XXe siècle : divers hommages à Malevitch, Mondrian, 5 artistes de l’Art Concret, le Bauhaus, Rothko, soit un dialogue entre des artistes régionaux et Internationaux. Expositions ayant été présentées au Palais de l’Évêché d’Uzès

- Architecte-paysagiste et Urbaniste de 1980 à 1995 (mission Datar)

- Représenté à Paris par la Galerie Amélie-Maison d’arts

- Expose au Salon des Réalités Nouvelles à Paris depuis 2010

- Fondateur de l’association A.A.T. Arts/Architecture /Territoire, 2015

- Théoricien : divers textes et essais sur l’évolution des Arts depuis le début du XXe siècle et sur les approches scientifiques de la couleur : Textes + Conférences + Colloques

- Membre de la MDA, Adagp, Académie Nationale d’Art Contemporain, Art-majeur, Artistes-Occitanie et autres associations régionales et nationales

- Certification Gimenez, Certification Akoum…

 

EXPOSITIONS (Sélection 2010-2023)

 

• Petits formats autour de la couleur, oct et nov 23, Galerie des 4 barbiers, Nîmes (Gard)

• La couleur comme expérience, double approche : physicaliste et métaphysique, sept. et oct. 23. Exposition + ateliers pédagogiques + conférences, Médiathèque d’Uzès (Gard)

• Éloge de l’Ombre, juillet 23, Temple de Fons-sur-Lussan (Gard)

• Éloge de l’Ombre, octobre 22, Temple d’Arpaillargues (Gard)

• La Couleur comme expérience, mai-juin-juillet 2022. Mairie de Collias (Gard)

• L’image interdite et la naissance de l’Abstraction, printemps 2022. Conférence et Exposition. Maîtrise d’œuvre : AOTM à Montpellier, 2022.

• La Couleur de la lumière, Exposition Internationale : Rothko-Art Center, en Lettonie, puis à Uzès, puis à Sète (déc 2021), et projet aux USA, 2022-23. Maitre d’œuvre : AAT & Galerie Diane Beal. Washington.

• Art Concret-Post Bauhaus, Galerie La Serre à L’Arbre Blanc, Montpellier, 2020.

• Les Rencontres Internationales d’Arts Construits, Riac 1 et Riac 2 en Occitanie, 2019, au Château de Castanet en Lozère, puis à Uzès,

• Exposition Cinétique : Munich, Pologne, Belgrade, Paris, 2018-2019

• Arts Construits : Oasys, Carré-ment, Abstract-Project, Paris. 2018

• Identités méditérrannéennes, Fondation Datris, Paris, 2018

• Flèche verticale in Le sentier de sculptures à Altier en Lozère, 2017

• Hommage à Mondrian, expo + atelier, juin 2017, Médiathèque d’Uzès

• Couleurs en Retour, 20 ans de peinture, Sisteron, 2016

• Juste la couleur – Dialogue avec les vitraux d’Aurélie Nemours, Salagon, 2016

• Couleurs ajustées et formes simples, La Seyne-sur-Mer (Var), 2015

• Hommage à Malévitch, Accrocher l’abstraction, Salon des Réalités Nouvelles, Paris, 2015 + Uzès

• Modulations polychromiques, dialogue avec Paul Cézanne, Aix-en-Provence, Atelier de Cézanne, 2014

• Jeux de Couleurs comme jeux de langages, Chalon-sur-Saône, 2014

• Sculpture du Sud, Fondation Datris, Isle-sur-la-Sorgue, 2014

• Singularités, Albi, juillet-aôut, 2014.

• Échelles chromatiques, Musée des Beaux-Arts, Pékin, Sélection Salon des Réalités Nouvelles, 2014.

• Construire avec la couleur, Château d’Assas, Conseil Général du Gard, 2013

• Over the Rainbow, Galerie Gourvennec-Ogor, Marseille-Provence - 2013

• Derrière la couleur, Galerie Maubert, Paris, 2013

• L’art contemporain dans le Lot (invité d’honneur), Cahors, 2012

• Couleur, art, design, architecture, L’art au Paradis, Marseille, 2012

• Couleurs Enjeux, Rétrospective 1970-2011, Musée et Espace Riquet à Béziers, 2011

• Structures et couleurs, Espace Don Quichotte, Sète, 2010

 

Entre 2000 et 2010 : vit et travaille à Aix-en-Provence, puis à Nîmes, périodes où il développe ses recherches sur les théories scientifiques et philosophiques de la Couleur. Membre du Centre français de la Couleur, Paris.

Plusieurs projets en région PACA, et une résidence en Chine (2001).

Entre 2005 et 2008 : diverses expositions à Montpellier (ARPAC), Nîmes, Aubais et en région (Mise en couleur du TER Avignon-Narbonne) et expositions à l’international : Espagne, Pologne, Bulgarie, Roumanie, Pékin…

 S’installe en 2009 à Sète, puis à partir de 2015 à Uzès. Partage désormais sa vie entre Sète et l’Uzège.